Детская театральная студия Teatr.Lab.Kids Группы: 6-8 лет, 8-10 лет, 10-12 лет, 12-14 лет Постановка детского спектакля. Занятия с сентября в игровой форме, комплекс: - актерское мастерство - сценречь - сцендвижение и пластика - сценический бой (группы для подростков 14+) - кружок "Юный продюсер" (14+) Преподаватели — работники театральной сферы: режиссеры, актеры, театральный менеджер большоймаленькийцирк.рф/#rec49137322 http://teatrlabkids.blizko.ru

Спектакли для малышей яркие, динамичные, с интерактивными включениями: игры, интересные задания, соответствующие возрасту. На каждом спектакле не более 15 детей, спектакль длится около 1 часа. На спектаклях работает фотограф, фото можно скачать на сайте совершенно бесплатно.

Театральная студия для детей 4-18 лет: *Музыкальный театр *Театр на английском *Развивающие занятия для малышей *Творческая мастерская (Основы шитья, живопись, мультипликация)

Обратившись в театральное агентство «Арт-Партнёр XXI», вы получите возможность купить билеты на спектакли в различных жанрах. Организуемые постановки проходят на лучших площадках Москвы. Мы на протяжении многих лет ведем тесное сотрудничество с ведущими российскими актерами. У нас можно купить клубную карту, наличие которой дает возможность получения выгодных скидок, эксклюзивных бонусов и подарков а также участия в розыгрышах. Наше агентство регулярно проводит концерты и творческие вечера, организует гастроли по России и другим странам и поддерживает международные проекты. Мы рассылаем клиентам оповещения о текущих акциях и анонсы премьер, чтобы держать их в курсе последних новостей в сфере театральной индустрии.

Вы не любите скучать и сидеть на одном месте?Вы обладаете способностями к музыке, танцу, сочинительству?Вам есть, чем поделиться с другими?Вы не жалуетесь на отсутствие чувства юмора?А, может быть, Вы еще не знаете о своих возможностях и талантах,Но очень хотите узнать и поверить в себя?Клуб "Маска" ждет Вас!Клуб "Маска" открыт после капитального ремонта в 2003 году. Современный клуб расположен на первом этаже жилого дома. В клубе созданы все условия для реализации творческих идей и занятий в студиях по интересам. Клуб работает для всех возрастных категорий.

ЦЕНТР ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА"Театр на набережной" Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования города Москвы "Центр детского творчества "Театр на набережной" учрежден Департаментом образования г. Москвы в 1994 году под названием Детско-юношеский театральный творческий центр "На набережной", переименован в 2002 году. В 2014 году учреждение перешло под ведомство Департамента культуры г. Москвы. В своей деятельности Центр руководствуется Законом Российской Федерации "Об образовании", "Типовым положением об образовательном учреждении дополнительного образования детей", утвержденным Приказом Министерства Образования и Науки РФ от 26. 06. 2012 г. №504, Законом города Москвы "О развитии образования в городе Москве", "Конвенцией о правах ребенка", принятой Генеральной Ассамблеей ООН 20 ноября 1989 г., иными законодательными и нормативными актами, обязательными к исполнению на территории Российской Федерации. Образовательная деятельность Центра осуществляется на основании Лицензии на право образовательной деятельности от 19 августа 2010 г. серии 77 №000285 за регистрационным номером №027399

Для чего сегодня, в наше стремительное время, когда мода сменяется модой, прогрессивные технологии - еще более совершенными, да и те скоро устаревают, мы сохраняем традиционную народную культуру?А для того, чтобы научиться жить в гармонии с миром природы, в согласии с самим собой и людьми. Через культурные народные традиции мы познаем мудрость мироустройства, творческое отношение к жизни, основы семейного уклада.Не будь грамотен - будь памятен, может, что и сгодится.Сгодится не только для исторических хроник и музейных залов, но и в нашей повседневной жизни. Народная культура - это не что-то раз и навсегда созданное, это живое, развивающееся и обновляющееся явление.Приходите к нам в Центр – заповедный уголок большого города. Всему, что умеем сами, готовы научить и Вас. У нас найдут занятия по душе все, независимо от возраста.

С начала XX века в Москве существовал Театр марионеток, корни которого, по сей день удалось сохранить в Московском детском театре марионеток, утвержденного, как государственное учреждение культуры Постановлением Правительства Москвы в 1998 году. Многие годы он существовал как гастрольный коллектив, не давая угаснуть сложному жанру - мастерству владения марионеткой. Более 25 лет театр сохранял традиции, создавая новые, интересные и нестандартные спектакли для детей и взрослых. Очень любим зрителями в России и за рубежом, о чем свидетельствуют постоянные приглашения коллектива на гастроли и международные фестивали. Концепция развития Театра строится на особом, индивидуальном подходе к каждому ребенку как зрителю – не в традиционном понимании "пришел – посмотрел - ушел", а в создании атмосферы, где куклы непосредственно общаются с ребенком, помогая ему самостоятельно принимать правильное решение. Здесь зрелище является главным действующим лицом в процессе познания мира ребенком.

Кафе-караоке "Камергерка" расположился на пешеходной улице в историческом центре Москвы, в непосредственной близости от Красной площади и в окружении большого количества театров , музеев, выставок.Здесь Вы найдете комфорт и вдохновение от использования в интерьере мягких тонов и продуманного освещения. Стильное оформление и презентабельная обстановка располагает к дружеской или личной беседе , приятному решению деловых вопросов, и не только.На втором этаже нашего заведения можно организовать закрытую вечеринку, провести банкет связанный с знаменательными и очень важными событиями в вашей жизни. Мы предлагаем разнообразное меню, квалифицированное обслуживание и условия пребывания , которые понравятся каждому.

Вы хотите понять, кому доверить своего ребенка? Доверьтесь опыту: мы работаем с 2008 года, 8 студий в Москве, 8 студий в Санкт-Петербурге, несколько студий в Подмосковных городах. Наши дети поступают в театральные вузы, снимаются в кино и рекламе, дети любят своих педагогов, а педагоги относятся к детям как к личностям. Это особая школа, где дети из Москвы дружат с детьми из Петербурга, где дети поддерживают друг друга и ходят на занятия с удовольствием. В этом году, у нас не так много свободных мест, оставьте заявку заранее.

Как следует из названия, Театр Романа Виктюка - театр авторский, режиссерский. Само понятие возникло в начале 90-х. В 1991 году Роман Григорьевич, активно ставивший спектакли в различных театрах бывшего СССР, Европы и Америки, открыл свою антрепризу спектаклем "М. Баттерфляй", который стал ярчайшим событием театральной жизни, и не только России. В это же время признанный уже легендарным спектакль "Служанки" вышел в обновленной редакции, переживая свое громкое второе рождение.В 1996 году театр получил статус государственного и собственное здание в Москве, которое является памятником архитектуры эпохи конструктивизма.Артистов для своего театра Роман Григорьевич собирал по всему постсоветскому пространству: в результате получилась команда, которая в состоянии была воплотить даже самые невероятные идеи режиссера. Виктюк приглашал в постановки театра оперных и балетных звезд. Например, в спектакле "Антонио Фон Эльба" главную роль сыграла знаменитая певица Елена Образцова. Сегодня труппу театра составляют артисты, пришедшие к Виктюку со студенческой скамьи и сформировавшиеся под влиянием его авторской, неклассической методики.Роман Виктюк знаменит своим собственным неповторимым стилем, который стал началом для целого театрального направления. Спектакли Романа Григорьевича - настоящий ритуал, воплощение абсолютной театральности, в котором сложно не почувствовать сакральной осмысленности происходящего, где каждый жест одухотворен, а слово - пронзительно.Работы Романа Виктюка обладают острой формой и глубоким содержанием. Соединяя символизм с русским психологическим театром, при этом имея возможность работать с театром игровым, режиссер является одним из немногих, кому действительно поддается жанр трагедии. Виктюк поднимает актера от бытового существования до подлинного драматизма, достигая в процессе чистого трагедийного звучания.Со своим зрителем Виктюк общается на языке духа, интуиции и воображения. Его мрачная, экспрессивная эстетика гармонично сосуществует со светлой, жизнеутверждающей, отчасти детской энергетикой всех постановок.Актеры Театра Романа Виктюка - носители неповторимой органики, без которой творчески не выжить в синтетическом, антибытовом, неканоническом театре, где особая поэтика и высокая степень театральности. Они гипнотически говорят, невероятным образом двигаются, мастерски владеют собственным телом. Пластическую выразительность наших артистов отмечают и зрители, и специалисты. При этом не стоит забывать, что труппу составляют актеры драматические, и их хореографические способности и "синтетическая" природа, включающая одновременно драматическую, пластическую и музыкальную составляющие, – результат применения методики Романа Виктюка и тренингов балетмейстера Владимира Аносова.Аншлаги на спектаклях Романа Григорьевича – явление привычное. Несмотря на то, что до 28 октября 2016, когда открылось после длительной реконструкции собственное здание театра на Стромынке, 6, театр постоянно менял площадки и настолько активно гастролировал, что уследить за его передвижениями порой было очень непросто, публике это обстоятельство совершенно не мешало – залы во всех городах традиционно полны.Сегодня в репертуаре театра 20 спектаклей, среди которых постановки Романа Виктюка и работы других режиссеров. Кроме этого, действует своеобразная творческая лаборатория, где происходит постоянный поиск новых интересных театральных, поэтических и пластических форм и решений.

"Откровение" - назвали мы наш театр. Откровенное, исповедальное общение с пришедшим зрителем по поводу всех, волнующих современного человека проблем и вопросов - в этом суть нашей деятельности. "Откровение" - это молодой творческий коллектив, дающий зрителю возможность влюбиться в театр. Участие в фестивалях: Третий Московский открытый фестиваль спектаклей малых форм для детей "Сказочный мир", организованный Союзом женщин России (спектакль "Золушка"); Московский межрегиональный фестиваль русского исторического костюма, посвященный празднованию 1150-летия Государства Российского (костюмы спектакля "Летучий корабль" награждены призом зрительских симпатий - кубок "Нимфа"); на 5-ом Всероссийском театральном фестивале "Русская комедия" (в городе Ростов на Дону) спектакль "Женитьба" получил благодарность от Министерства культуры Ростовской области и памятный подарок фестиваля; XIII Московский международный телевизионно-театральный фестиваль "Ожившая сказка-4. Молодые таланты начала XXI века" (19-25 октября 2012г.), организованный Фондом содействия театру и телевидению им. И. М. Смоктуновского "Золотой пеликан". Оргкомитетом фестиваля спектакль "Золушка" награжден почетной грамотой и хрустальным призом фестиваля.Спектакль "Гроза" 22 января 2013 года стал участником X-го юбилейного фестиваля "Островский в Доме Островского", организованного Малым театром, и получил памятный подарок от Малого театра и Диплом фестиваля "За возрождение лучших традиций русского драматического искусства".Спектакль "На дне" в 2015 году принял участие в XII-м Международном фестивале национальных театров "Москва - город мира". Награжден 3-мя Дипломами фестиваля, в том числе двумя Дипломами Лауреата - художественный руководитель А. Казаков "За оригинальную постановку спектакля" и "За актерский ансамбль".Творческий путь театра продолжается, расширяется его репертуар.

Московский Губернский театр начал свое существование в 2013 году. Он был создан путем слияния двух областных театров: Московского областного драматического театра им. А. Н. Островского и Московского областного государственного Камерного театра. Художественный руководитель – народный артист РФ Сергей Витальевич Безруков.Говоря о художественном направлении нового театра, Сергей Безруков вспоминает знаменитого итальянского режиссера Джорджо Стрелера и его книгу "Театр для людей": "Мне кажется, что сегодня с новой силой актуален призыв Стрелера строить театр для людей. Мы научились играть людей, опустившихся на дно жизни, с вниманием относиться к маргинальному, порой интересуясь больше физиологией человека, нежели его душой. В Губернском театре нас будет интересовать другое: жизнь обыкновенного человека. Обыкновенное совсем не означает простое. Когда мы говорим об этом, мы подразумеваем те переживания человека, которые объединяют и богатого, и бедного. Мы строим театр, доступный для всех".Доступность театра выражается и в том, что на его спектакли могут прийти все, в том числе люди с ограниченными возможностями. В театре имеется пандус и лифт для инвалидов.Московский Губернский театр первым в России стал показывать спектакли в сопровождении тифлокомментария – специального пояснительного текста для людей, имеющих ограниченные возможности по зрению. Чтобы это стало возможным, в театре было установлено специальное оборудование, а актрисы Ирина Безрукова и Анна Цанг прошли обучение профессии тифлокомментатора. Сегодня в сопровождении тифлокомментария идут уже 7 спектаклей: "Нашла коса на камень", "Пушкин", "Сирано де Бержерак", "Сон разума", "Книга джунглей. Маугли", "Остров сокровищ", "Веселый солдат".В ноябре 2013 года Губернский театр и его художественный руководитель Сергей Безруков были удостоены национальной премии имени Елены Мухиной в номинации "Инновационный прорыв" – за создание "Театра, доступного для всех".За время своего существования Губернский театр обогатил свою афишу рекордным количеством спектаклей: около 20 новых названий появилось на Большой и Малой сценах. МГТ объединил труппы двух театров в новую динамичную современную театральную компанию. Известные актеры разных поколений: Дмитрий Дюжев, Борис Галкин, Андрей Ильин, Валерия Ланская, Карина Андоленко, Александр Соколовский, Антон Богданов – помогли Сергею Безрукову сделать труппу популярной.Театр активно гастролирует: спектакли молодого коллектива уже побывали на гастролях в Санкт-Петербурге, Казани, Воронеже, Саратове, а также – в рамках программы Министерства культуры РФ "Большие гастроли" – в Ханты-Мансийске и Сургуте.МГТ неоднократно принимал участие в фестивалях, в том числе в престижном театральном фестивале "Академия" в Омске, "Славянский базар" в Витебске (Белоруссия), театральных фестивалях во Владимире, Ставрополе, Сергиевом Посаде, Астане (Казахстан).

BagaBar – это островок умиротворенности и комфорта в удушливом пространстве вечно бегущего мегаполиса.Уютный индийский круглосуточный ресторан с загадочным названием "BagaBar" находится в самом центре неспящего города на Пятницкой улице. Островок Индии c неподражаемым интерьером, где радуют глаз не только статуи Ганеши и Шивы, но и национальная атрибутика культуры, привезенная основателями проекта из солнечного штата Гоа, приготовил для своих гостей заманчивое предложение - самый разнообразный набор блюд и коктейлей в городе, а также вечеринки с лучшими диджеями.Барная карта с авторскими коктейлями и шотами была создана бар-менеджером Артемом Маргоевым, руководствуясь теми же принципами интернациональности.Для любителей востока - жгучий индийский ром Old Monk, ласси, смузи и masala tea, для любителей Запада - классическая коктейльная карта и крепкий алкоголь. Безалкогольные коктейли не остались без внимания - уйти, не попробовав хоть один сумасшедший микс со свежыми фруктами, просто невозможно.Вечером в выходные "BagaBar" превращается в настоящую мекку вечеринок с танцами до утра. Каждую неделю в ресторане проходят тематические тусовки, выступления музыкантов и кавер-бендов, которые стартуют в полночь. Расслабиться, отдохнуть с друзьями под зажигательную музыку и выпить прославленный гоанский рома Old Monk под сеты топовых диджеев города, что может быть лучше?Каким бы ни было Ваше событие - презентация, конференция, корпоративный банкет, праздничный фуршет на свадьбе, день рождения, свидание или деловая встреча - "BagaBar" - идеальное место для его проведения: просторный зал ресторана вмещает до 350 человек в формате фуршета и до 200 человек на банкетах. 4 При этом есть возможность выделить одну или несколько отдельных VIP-зон. Кроме того зал ресторана оснащен современным и мощным звуковым, световым и видео оборудованием, а также полным комплектом backline для живых выступлений музыкальных коллективов.Ценовая политика ресторана достаточно демократичная. Здесь действуют специальные акции и бизнес-ланчи. Таким образом, BagaBar - самый настоящий оазис с миксом культур и вкусов, где каждый попробует и откроет для себя что-то особенное.

В историческом месте Москвы, около древнего Ростокинского акведука, живет своей неспешной жизнью небольшая городская улица, названная в честь великого русского сказочника Павла Петровича Бажова. Неудивительно, что именно здесь 13 ноября 1990 года родился Московский Детский Камерный Театр Кукол (МДКТК), а первой постановкой стала волшебная сказка Сергея Тимофеевича Аксакова "Аленький цветочек". Этот спектакль до сих пор украшает репертуар нашего театра, потому что любим зрителями разных возрастов.Основатель нашего театра - ученик выдающегося деятеля театра кукол Сергея Владимировича Образцова - Заслуженный артист России Виталий Викторович ЕлисеевИной театр, как известно, начинается с вешалки. О нашем же вы можете узнать и услышать еще издалека. Виртуальная афиша с небольшим экраном познакомит с отрывками из ближайших спектаклей, а голос ведущего подскажет, на что стоит обратить внимание. В кассе театра всегда можно проконсультироваться и подобрать спектакль, который окажется наиболее подходящим и интересным именно для вашего малыша.В нашем фойе действует постоянная выставка макетов спектаклей из текущего репертуара, а также здесь живут сказочные персонажи: пушистый мишка и добрый дракон. В театральном буфете внутри стеклянных столов плавают настоящие "золотые" рыбки; одной из стен буфета стал огромный аквариум до потолка - в нем живут редкие тропические виды из далекой и таинственной реки Амазонки, достигающие длины до 50 сантиметров.С 2009 года театром руководит директор почетный работник культуры города Москвы Анатолий Иванович Александров. Главным режиссером театра был назначен Валерий Ильич Баджи. Сегодня в репертуаре МДКТК более 30 спектаклей: одни бережно продолжают народные и литературные традиции, другие предлагают актуальный материал, созвучный сегодняшнему дню.Основу труппы составляют опытные мастера сцены, среди которых заслуженные артисты РФ, передающие секреты своей профессии молодым актерам, выпускникам театральных ВУЗов.Московский Детский Камерный Театр Кукол ведет насыщенную творческую жизнь, регулярно выезжая на гастроли и принимая участие в фестивалях. За театральный сезон 2013/2014 года театром были выпущены 4 премьеры (спектакли "Серебряное копытце" по уральскому сказу П. Бажова, волшебная сказка "Карлик Нос", спектакль для самых маленьких "Трям, здравствуйте!" и спектакль для взрослых "1001 ночь" по мотивам восточных сказок – грант проекта "Открытая сцена" Департамента культуры города Москвы), осуществлены обменные гастроли с Самарским театром кукол; МДКТК принял участие в V Международном фестивале национальных театров кукол Радуга (г. Самара, сентябрь 2013г.) и X Международном фестивале кукол "Муравейник" (г. Иваново, апрель 2014г.), выезжал со спектаклями на гастроли в города Ижевск (декабрь 2013г.) и Смоленск (апрель 2014 г.). В феврале 2014 года Московский детский камерный театр кукол был представлен на выставке постановочных цехов и театральных мастерских "От эскиза до спектакля" в Центральном Доме Актера им. А. Яблочкиной. Также в 2014-ом году МДКТК принимал участие в гала-концерте мастеров искусств театров кукол России в Центральном Доме работников Искусств, посвященном Международному Дню Кукольника, в московской общегородской акции "Театральная ночь" и фестивале "Новые спектакли Москвы". Творческая группа театра неоднократно проводила мастер-классы, дни открытых дверей и экскурсии по театру для самых заинтересованных зрителей, знакомя их с тайнами закулисья, рассказывая о существующих системах кукол и делясь секретами мастерства.

Эстрадный шоу-театр "Триумф" cоздан в 1991 году. Работает с детьми с 3 до 16 лет, а также молодежью с 16 до 25 лет. Принцип работы театра - сочетание: ЭСТРАДНОГО ВОКАЛА (пение "живьем" в радиомикрофон), СОВРЕМЕННОГО ТАНЦА (хип-хоп, R&B, стрит-джаз и. др.), на основе АКТЕРСКОГО МАСТЕРСТВА (этюды, тренинги, импровизации), что дает учащимся возможность свободно чувствовать себя на любой сцене. Принимаются дети и молодежь с любым уровнем подготовки. Занятия проходят во второй половине дня, группы делятся по возрасту. 2-3 раза в неделю - школьные группы (вокал+танец+актерское мастерство) 2 раза в неделю (по 45 мин) - дошкольные группы (вокал+танец) + на некоторых филиалах для дошкольников проводятся дополнительные бесплатные занятия по актерскому мастерству. Мы занимаемся постановкой эстрадных современных номеров. Все учащиеся имеют возможность проявить себя в эстрадных концертах, пародийных шоу, конкурсах, фестивалях, выезжать с коллективом за рубеж, участвовать в профессиональных проектах, телепередачах, записи CD и DVD дисков. В конце учебного года каждый учащийся получает DVD диск с концерта "День рождения коллектива". В последние воскресенье мая проходит торжественное собрание с вручением дипломов и DVD дисков с концерта "День рождения"

Вы хотите понять, кому доверить своего ребенка? Доверьтесь опыту: мы работаем с 2008 года, 8 студий в Москве, 8 студий в Санкт-Петербурге, несколько студий в Подмосковных городах. Наши дети поступают в театральные вузы, снимаются в кино и рекламе, дети любят своих педагогов, а педагоги относятся к детям как к личностям. Это особая школа, где дети из Москвы дружат с детьми из Петербурга, где дети поддерживают друг друга и ходят на занятия с удовольствием. В этом году, у нас не так много свободных мест, оставьте заявку заранее.

Вы хотите понять, кому доверить своего ребенка? Доверьтесь опыту: мы работаем с 2008 года, 8 студий в Москве, 8 студий в Санкт-Петербурге, несколько студий в Подмосковных городах. Наши дети поступают в театральные вузы, снимаются в кино и рекламе, дети любят своих педагогов, а педагоги относятся к детям как к личностям. Это особая школа, где дети из Москвы дружат с детьми из Петербурга, где дети поддерживают друг друга и ходят на занятия с удовольствием. В этом году, у нас не так много свободных мест, оставьте заявку заранее.

Обеспечим мероприятия любого масштаба быстровозводимыми конструкциями соответствующими ГОСТам и техтребованиям. Производим стационарные, а так же сборно-разборные сценические комплексы и подиумные конструкции, рассчитанные на использование возможное в различных погодных условиях +40\-40. Наша компания дополнительно предлагает техническое обеспечение сценических комплексов по установке светового оборудования, генераторов спец эффектов, качественный звук для аудитории любого масштаба, светодиодные экраны уличные и для помещений, которые мы установим на подвесы, порталы. Так же предоставим оградительные барьеры, силовые барьеры, используемые для ограничения доступа на концертах, спортивных мероприятиях.

Творческий центр "Москворечье" на Каширском шоссе – одно из немногих учреждений культуры в Москве, помещения которого используются исключительно по назначению – для кружковой работы. Более двух тысяч человек постоянно посещают самодеятельные творческие коллективы, занятия в которых проводятся по 43-м направлениям. Многие коллективы являются лауреатами и дипломантами международных, российских конкурсов и фестивалей самодеятельного творчества. Одиннадцать самодеятельных коллективов имеют звания "Народный любительский самодеятельный коллектив" и "Образцовый самодеятельный коллектив". Таким сегодня является Творческий Центр "Москворечье", который в октябре 2015 года отметит свой 45-летний юбилей.Сегодня ГБУК г. Москвы "ТЦ "Москворечье" – это большой и дружный коллектив единомышленников, заботящихся о досуге жителей нашего района и округа. Каждый может найти себе здесь занятие по душе. Высококвалифицированные работники творческого центра ведут всевозможные кружки и студии. Пятеро из них являются Заслуженными работниками культуры Российской Федерации, один руководитель имеет звание Заслуженный артист России, два руководителя награждены знаком "За достижения в культуре".Жизнь в "Москворечье" начинается с раннего утра и заканчивается только поздним вечером. Уникальность творческого центра состоит в том, что удалось не только сохранить и развить все старейшие коллективы, созданные за десятилетия существования центра, но и создать много новых, столь же успешных в своей творческой деятельности.